新文学入門―T・イーグルトン『文学とは何か』を読む

新文学入門―T・イーグルトン『文学とは何か』を読む (岩波セミナーブックス) 岩波書店 1995-08 by G-Tools

　イーグルトンの「文学とは何か―現代批評理論への招待」に沿う形で、訳者である大橋洋一が行った文学理論についてのセミナー。イーグルトンの「文学とは何か」はずいぶん前に購入して本棚にあるのに、なかなか手を付けずに周辺のサブテキストばかり読んでいるのが少々情けない。「文学部唯野教授」しかり、「文学部唯野教授のサブ・テキスト」しかり、この「新文学入門」しかりだ。そろそろイーグルトン本体に取りかからねば……。

文学とは何か―現代批評理論への招待 by G-Tools

誤読日記

誤読日記 (文春文庫) 文藝春秋 2009-09-04 by G-Tools

　週刊朝日とアエラに連載されていた書評を１冊にまとめたもの。ベストセラーや話題の本を中心に、あの手この手で批評し感想を述べていく、その「切り口」の多様性と「切れ味」の鋭さは映画を批評する上でも参考になるかなぁ……というスケベ心で読んでみた。しかしこれ、面白いね。冒頭の「たのしい誤読生活のおくり方」には、見取り読み・脱線読み・見立て読み・やつし読み・鳥の目読み・虫の目読み・探偵読み・クロスオーバー読み・ひらめき読み・カウント読みなどが紹介されていて、これを見るだけでその後に続く書評の楽しさが期待できてワクワクしてしまった。そして、内容はこの期待を裏切らない。

面白いほどよくわかるフロイトの精神分析

面白いほどよくわかるフロイトの精神分析―思想界の巨人が遺した20世紀最大の「難解な理論」がスラスラ頭に入る (学校で教えない教科書) 立木 康介 日本文芸社 2006-01 by G-Tools

　フロイト思想の入門書。わかりやすい。

フロイト入門

フロイト入門 (ちくま新書) 妙木 浩之 筑摩書房 2000-07 by G-Tools

　フロイトの思想を紹介する本ではなく、フロイトという人物を通して彼の思想の発展を紹介した本。「入門」とは書かれているが、むしろこれは「フロイト再考」か、せいぜい「フロイト再入門」とでも題した方が良さそうな本。フロイトの思想や生涯にある程度の予備知識を有している人が、「なるほどあの事件にはそんな意味があったのか！」とか、「あの人物とはそんなことになっていたのか！」とフロイトを再発見していくことを想定しているようなのだ。この本を読む前に、フロイトの人物と思想についての概説書に目を通しておく方が面白いと思う。

日本の仏教

日本の仏教 (岩波新書) 渡辺 照宏 岩波書店 2002-06-12 by G-Tools

　同じ著者の「仏教」に続く、日本仏教についての解説書。「仏教」では日本仏教についての話が割愛されていたが、この「日本の仏教」を読むと著者がなぜ前著で日本仏教の話題を削ったのかも理解できる。インドからアジア大陸全域に広がった仏教の流れに対して、日本の仏教は本来の仏教の教えを誤解曲解しつつ、独自の進化を遂げているということだろう。だからインドから広がった「仏教」という大きな流れの中に、日本仏教はうまく配置することが出来ない。そこだけ毛色の違う異種として、周囲から浮き上がってしまう。

　では日本の仏教はもはや仏教とは言えないのかというと、決してそうではない。どれほど奇抜な進化を遂げたとしても、根っこをたどるとそれはやはり仏教であり、源流はシャーキャムニの教えにたどり着く。著者は日本の仏教教団に辛辣な批判の矛先を向けるが、それは結局のところ、仏教が仏教であるために守らなければならないシャーキャムニの教えに再び目を向けよ、という著者なりの叱咤激励なのかもしれない。あるいは日本仏教から「日本」という要素をはぎ取った中に、紛れもない「仏教」が存在することを論じた本とも言えるか。

　今から半世紀も前に書かれた本だが、中身は今でも刺激的だ。

ベストセラー小説の書き方

ベストセラー小説の書き方 (朝日文庫) Dean R. Koontz 大出 健 朝日新聞社 1996-07 by G-Tools

　人気小説家ディーン・クーンツによる小説の書き方講座。おそらくこのジャンルのガイドブックとしては、もはや古典になっているものだと思う。原著が出たのは1981年、邦訳も83年には出版されていて、僕は以前単行本で一度読んだことがあるような記憶がある。中身はタイトル通り小説の書き方についての解説書・案内書・手引き書だが、僕自身はこれを映画にも通じる物語論や創作論として今回改めて読み直してみた。読者を物語に引き込むテクニックや、アクションシーンや会話の組み立て方、背景描写の大切さなど、映画にも通じるものだと思う。

ストーリーメーカー 創作のための物語論

ストーリーメーカー 創作のための物語論 (アスキー新書 84) (アスキー新書) 大塚 英志 アスキー・メディアワークス 2008-10-09 by G-Tools

　著者の前著「キャラクターメーカー―6つの理論とワークショップで学ぶ「つくり方」 」と共に、日本における実践的な物語論や創作論の古典になるであろう本。「物語の体操―みるみる小説が書ける6つのレッスン 」や「キャラクター小説の作り方 」と内容的に重なり合うところも多いのだが、それも含めて「キャラクターメーカー」と「ストーリーメーカー」の２册が、大塚英志にとってのこの分野の集大成になるのではないだろうか。本書は２部構成で、前半は著者がこれまでさまざまな本で紹介してきた物語論を、著者なりにかみ砕きながら紹介していく部分。これさえ読んでおけば、物語の「構造」については概ね理解できるはずだ。後半はそうした物語論を、具体的な創作に応用していく実践的なマニュアル。これは読む前はまるで期待していなかったのだが、じつはこの本の中でもっともスリリングな読み物になっている。

キャラクター小説の作り方

キャラクター小説の作り方 (角川文庫) 大塚 英志 角川書店 2006-06 by G-Tools

　「物語の体操―みるみる小説が書ける6つのレッスン」に続く、大塚英志の実践的ストーリーテリング読本だが、中身はより「物語論」という色合いが濃くなっていて、ハウツー本としてなら「物語の体操」の方が役にたつと思う。この本は「物語」を通じた文明論や社会批評という部分が面白く、その白眉は9.11テロとその後の戦争をハリウッド流の脚本術から読み解いていくくだりかもしれない。社会の現実を「脱物語化」と「再物語化」という視点からとらえるのは面白い。現実と虚構の区別が付かないまま実際の戦争を語る現代人の滑稽さを、「物語」という視点から批判していく鋭さは、しかし万人の共感を得られるものではないかもしれない。人間は自分が「物語」という虚構の中に生きていることを自覚したくないのだ。どこかで「物語」を自分とは別の場所にあるものにしておきたい。しかしながらいざ「物語」の中に放り込まれると、人間はその物語の中を生きることに夢中になってしまう。

　大塚英志がこの本の中で引用している「ハリウッド脚本術―プロになるためのワークショップ101」が気になるのだが、Amazonのレビューを見ると訳が酷いとのこと。それは著者が本書で引用しているいくつかの短い文章でも察しがつくもので、著者はわざわざ内容をかみ砕いて自分の言葉に「翻訳」している。う〜ん、マーケットプレイスでもそれなりに高いなぁ。買うかどうしようか考えものだ。

ハリウッド脚本術―プロになるためのワークショップ101 ニール･D･ヒックス フィルムアート社 2001-03 by G-Tools

物語の体操―みるみる小説が書ける6つのレッスン

物語の体操―みるみる小説が書ける6つのレッスン (朝日文庫) 大塚 英志 朝日新聞社 2003-04 by G-Tools

　編集者で評論家でマンガ原作者や小説家でもある著者が、物語を作る方法論を具体的なトレーニングメニューとして提示する小説入門。メインは小説技法や文章作法ではなく、「物語の作り方」であり、それに先立つ「物語とは何か」という理論的な部分。物語から具体的な表象を取り除いて構造をむき出しにし、それを再構成して、再度肉付けしてオリジナル作品を作り出してみせるという作業を繰り返しつつ、物語作りの核心に迫っていく。

　僕自身は小説家になるつもりなどまったくないし、ここで論じられている文学論にも興味はない。僕はこの本を、映画の世界にも共通する「物語論」の本として呼んでいる。映画に必要なのは「映像技法」ではなく、「よい物語」だというのが最近再認識していることなのだ。結局のところ「よい物語」なしに「よい映画」は作れないし、「よい映画」とは「よい物語」をよりよく見せる手練手管に長けた映画に他ならないのだと思う。

　映画の基本は脚本なのだが、それ以前に語るべき「物語」がないと、脚本もへったくれもない。でも脚本入門の本は「ドラマは対立や葛藤だ」「映画は映像だ」などと説明してはくれても、語るべき「物語」そのものについては何も教えてくれないのだ。たぶん世の中の脚本入門は、既に語るべき物語を持っている人にとっては大いに参考になるものなのだろう。でも物語そのものは、脚本入門からは作れない。

　物語を分解して骨組みだけに還元してしまう方程式や、あらゆる物語を成長物語（ビルドゥングスロマン）に還元してしまう発想など、映画を考える上でも応用ができそう。小説を書こうとする人だけに限らず、これは「物語」を考える上で示唆に富む入門書だと思う。

詩学

詩学 (岩波文庫) アリストテレース 岩波書店 1997-01 by G-Tools

　アリストテレスによる文学論の超古典「詩学」に、ホラティウスの「詩論」をカップリングしている。論じられている対象は「悲劇」だが、内容的には現在の映画やドラマを考える上でも充分役に立つ部分が多い。

図説 写真小史

図説 写真小史 (ちくま学芸文庫) Walter Benjamin 久保 哲司 筑摩書房 1998-04 by G-Tools

　映画について語った「複製技術時代の芸術作品」に先立つ、ヴァルター・ベンヤミンによる写真史であり写真論。参考として同時代の写真集に収録された他の著者による序文や写真論が収録されている。

　僕自身は写真について疎いので、書かれている内容についてはあまりぴんと来ないのだが、ベンヤミンがモホイ＝ナジの「文字に不案内な者ではなく、写真に不案内な者が、未来の文盲ということになろう」という言葉を引用しながら、『しかし、自分の撮った写真から何も読み取ることのできない写真家も、同じく文盲と見なされるべきではないか』と述べているところが印象的。じつはこれは「写真」をそのまま「映画」や「映像」に置き換えることもできるのだ。いやむしろ、現代においては写真より「映像」の方が重要かもしれない。ベンヤミンの写真論は、映像論の先駆として読み直してみる必要があるかもしれない。

ベンヤミン「複製技術時代の芸術作品」精読 (岩波現代文庫) 多木 浩二 岩波書店 2000-06 by G-Tools

仏教

仏教 (岩波新書) 渡辺 照宏 岩波書店 1974-12 by G-Tools

　初版が1956年（今から52年前）、改訂された第２版が1974年（今から34年前）というから、これは岩波新書の中でも古典と言っていい１冊だろう。仏教を古代インドの諸宗教（バラモン教やジナ教）などの中に位置づけ、他宗教と相対化しながら仏教の独自性や発展について語っている。ここで解説されているのは、古代インド思想史の中での仏教だ。シャーキャムニの説いた教えが弟子たちによって受け継がれ、やがて宗教として体系化される中でさまざまな分派が生まれていく。そんな初期仏教の流れがとてもよくわかる。

　ただしこの本では、古代インドの仏教（シャーキャムニの教え）と我々が日常的に知っている「お寺さんの教え」の間に何があるのかがよくわからない。仏教の原点はなんとなく理解できても、そこから発展していく仏教との距離感がつかみにくい。これは巻末近くに、一般信徒の信仰として「仏法僧の三宝への帰依」という形でまとめられているのだが、ここで述べられているのは大乗仏教へと発達していくほんの入口だけなので、我々の知る「お寺さん」とシャーキャムニの教えの連続性がいかに保たれているのかがよくわからない。これについては、また別の本を読むしかないのだろう。

　この本の著者は岩波新書から「日本の仏教」「死後の世界」「お経の話」などの本を出している。次は「日本の仏教」を読んでみようと思う。

日本の仏教 (岩波新書) 渡辺 照宏 岩波書店 2002-06-12 by G-Tools

ばあちゃんのポエム

ばあちゃんのポエム 孫 志學社 2008-07 by G-Tools

　ウェブ出版サイト「テキスポ」の人気コンテンツを１冊にまとめた本。孫が自分の祖母にお題を出して、それに対する返答を「ぽえむ」と称して採録している。昔から子どもの言葉を採録して詩に見立てた例は多いのだが（例えば金子みすゞが３歳の娘の言葉を記録した「南京玉」など）、老人の言葉をまとめたものは珍しい。子どもの言葉が詩に聞こえるのは、言葉が未発達で本来は結びつかない言葉同士がゆるやかにつながりあっているからだが、年寄りの言葉はその逆で、もともと正しくつながっていたものが壊れかけているのだ。この本に登場する「ばあちゃん」の場合、言葉が壊れていく原因のひとつは孫にいちいちあれこれ尋ねられることによる「面倒くささ」であるようにも思う。受け答えが適当でぞんざい。それでいてその言葉のあちこちから、聞き手である孫との関係性や、大人としての人生哲学が浮かび上がってくる。

　ここにあるのは「ぽえむ」とは言っても本当の詩ではないし、語られている内容もありきたりで退屈なものがじつは大半なのだ。すべて仮名書きにして頻繁に行替えし、それらしく見せているだけのこと。しかしその中に、結構面白いものが時々混じっている。

例えば「でんしゃ」という題が付いた言葉。

がーどしたのおと
はくりょくあるねえ
じかんがとまる

あるいは「くつ」についての言葉。

ゆびのまんいんでんしゃ
きゅうくつできらいだよ
さんだるはじてんしゃ

　これはどちらも短いのがいい。外国人が英語で作ったHAIKU（俳句）を、日本語に訳したようなシンプルさと力強さがある。

チーズはどこへ消えた?

チーズはどこへ消えた? Spencer Johnson 門田 美鈴 扶桑社 2000-11 by G-Tools

　今から８年前に出版されたベストセラー。同窓会に集まった旧友たちを前に、ひとりの男がひとつの物語を語り始める。それは迷路の中でクラス２匹のネズミと２人の小人が、いかにしてチーズを探し出すかという話だ。物語を終わった後、同窓会のメンバーたちはその物語と自分たちの人生について語り始める。まあ正直面白くないのだが、その面白さは物語があまりにも図式的なことと、最後の解説があまりにも多くを語りすぎていることにある。結局はこの解説が、物語の幅を狭めているのだ。もっともこの物語自体、それほど多くの寓意性を秘めているようなものでもないのだけれど……。

超訳『資本論』

超訳『資本論』 (祥伝社新書 111) 的場 昭弘 祥伝社 2008-04-23 by G-Tools

　マルクスの「資本論」第１巻を、マルクスの書いた本文を生かしながら大幅にダイジェストし、現代の視点から解説した本。マルクスがどんなことを考え、どんなことを主張し、「資本論」にどんなことが書かれているのかが何となくわかるようになっている。なるほどなと思う点もあれば、イデオロギッシュなものだと感じられる点もあるのだが、こういう形での「資本論入門」があってもいいとは思う。各版や訳本による表現の差異を解説するなど、ダイジェスト本のくせに些末なところをほじくるクセがあるのは欠点か。しかし同じ手法で、いろんな本のダイジェストと解説が作れそうだ。（例えば聖書とか。）

記号論への招待

記号論への招待 (岩波新書) 池上 嘉彦 岩波書店 1984-03 by G-Tools

　ずっと昔、学生時代に読んだ記憶がある記号論の入門書。20年ぶりの再読だけど、面白いと思った。記号論というのは要するにコミュニケーションの仕組みについての学問で、あるテクストがどのようにメッセージとして発せられ、それがどのように受容されるかというプロセスを考えるものだ。記号論は言語の世界で発達したものだけれど、そこから敷衍されて文化についても語れるものになっている。文化そのものを、ひとつのテクストとして取り扱うわけだ。

　だから記号論の考え方で、映画を解読していくこともできる。映画そのものを解読するというより、映画がいかに受容されるかという、そのプロセスを解明する手がかりになる。学生時代には教養として読んだ本だけど、今回改めて読むと、僕にとってはものすごく実用的な本になっていた。

タオ―老子

タオ―老子 (ちくま文庫) 加島 祥造 筑摩書房 2006-10 by G-Tools

　英訳された老子をもとに、かなり自由に現代語訳された老子。いろいろな書評などで話題になっていたので読んでみたが、確かに原文訓読に註が付いたものより、こちらにわかりやすさや親しみやすさを感じる人は多いと思う。ただし僕は、「タオ」という言葉がどうもオカルトっぽくて（ニューエイジっぽいのかもしれないけど）、生理的にダメだった。日本人は「道」という言葉を既に日本流にアレンジして受け入れているので、訳す段階で「道」ではなくて「タオ」にしなければならない理由もわかるのだ。でもやはりダメだなぁ。「道」に「タオ」とルビを振ってくれれば、また印象は違ったのかもしれないけど……。

　訳者というよりほとんど著者である加島祥造は、僕にとってレイモンド・ラニアンの短編小説を訳した人物。一人称口語体のラニアンの世界を、僕はこの人の本で知ることができた。全３冊のラニアン集は破棄してしまったけれど、文庫版の傑作集はまたうちの本棚にあるはず。アメリカ現代小説の翻訳者と、中国古典の結びつきというのがまず意外であったりするのだけれど、そのあたりの事情は雑誌に載っていた著者のインタビュー記事で知った。なんだかいろいろと、業の深い人ですなぁ……。

　アマゾンで検索すると、この人は最近、ほとんど老子だけで食ってるのね！　すごいなぁ。図々しくも感じるけれど、うらやましくもある。

伊那谷の老子 (朝日文庫) 加島 祥造 朝日新聞社 2004-07-10 by G-Tools

バルタザール・グラシアンの 賢人の知恵

バルタザール・グラシアンの 賢人の知恵 バルタザール・グラシアン 齋藤 慎子 ディスカヴァー・トゥエンティワン 2006-12-20 by G-Tools

　バルタザール・グラシアンという17世紀スペインの修道士が書いた本で、人生についてのさまざまな箴言・金言が書かれている。僕はこの手の金言集がわりと好きで、ビアスの「悪魔の辞典」とかラ・ロシュフコーの「箴言集」などはよく引用したりしてます。完成度という意味ではラ・ロシュフコーがいいですな。中国の故事成語なども、背景により大きな物語があって奥が深い。聖書も引用することがあるけど、こちらはご立派すぎてあまり使い回しがきかないのが欠点。で、バルタザール・グラシアンなのですが、僕は最初に本屋で立ち読みしたとき以上の面白さを、この本から感じることはできなかった。これはひょっとすると、訳文が問題なのかもしれない。

　バルタザール・グラシアンの本はこれまでにも何度か翻訳されたことがあって（参照）、それなりに広範囲な読者を獲得しているようだ。Baltasar Gracianで検索するとさらにぞろぞろと大量の本が出てくるから、人気があることはあるんだろうけど……。とりあえず今回の本は、訳文の調子がビジネス書みたいに素っ気なくて、金言・箴言・警句に不可欠なレトリックの妙味を味わうことができなかったのが残念。別訳で読むと、また違った感想があったかも。

ユングとオカルト

ユングとオカルト 秋山 さと子 講談社 1987-01 by G-Tools

　心理学者で精神科医でもあったユングの思想の背景には、古代から秘かに伝えられてきたオカルト的思想が横たわっている。グノーシス主義、ヘルメス思想、カバラ、錬金術、神智学や人智学まで……。この本はユングとそれらの思想の「接点」を解説するのではなく、ユングの背景にあるそうした諸思想を網羅的に紹介しているもの。ユング心理学の解説書にはなっていないし、かといってオカルト思想の解説書としても大雑把すぎる。

キリスト教は邪教です！ 現代語訳『アンチクリスト』

キリスト教は邪教です！ 現代語訳『アンチクリスト』 フリードリッヒ・ニーチェ 適菜 収 講談社 2005-04-21 by G-Tools

　ニーチェの「反キリスト」を、くだけた口調で超訳したもの。ここには堅苦しい四角四面の言葉にない生き生きとした勢いがあるのは確かだが、問題は勢いが先走って内容が置いてけぼりになってしまっていることだ。訳文は言葉の選び方があまりにも狭くて貧しく、同じような言葉が何度も何度も繰り返される。語彙の少ない中学生か高校生の口げんかのように、勢いのいい言葉で啖呵をきったまではいいがいいが、しばらくすると新しい言葉が出て来なくなって乱暴な言葉の堂々巡りになってしまうのだ。

　弱者に価値を置くキリスト教をデカダンスと断じ、仏教やマニ法典などの東洋思想を評価するニーチェの嗜好は理解できるのだが、細かなところは粗い訳文にまぎれて判断不能だ。ニーチェへの入り口としてはいい本かもしれないが、これでニーチェを読んだ気にはとてもなれない。

ツァラトゥストラ
	ニーチェ 中央公論新社 1973-06 売り上げランキング : 25010 Amazonで詳しく見るby G-Tools

リメイク

リメイク コニー ウィリス Connie Willis 大森 望 Amazonで詳しく見る by G-Tools

　映画のほとんどすべてがリメイクと続編だけになってしまった近未来のハリウッド。そこではデジタル技術の発達によって、もはや生身の俳優すら必要なくなっている。往年の名作名画の権利をすべて有する映画会社は、往年の名作名画に、往年の名優名女優を新たにデジタル・キャスティングして新作として売り出している。映画の中にあるアルコールやタバコは、反社会的な中毒物質として画面から抹消され、それに合わせて台詞も改竄される。そんな時代を舞台にした、いつの時代も変わらぬラブストーリーだ。

　映画の中には数多くの映画タイトルが引用されており、場面や人物の描写も映画の一場面やキャラクター、俳優の名前などで例えられていることが多い。そのためこの小説は、映画に詳しければ詳しいほど楽しめる。特にミュージカル映画の知識は必須だろう。『ザッツ・エンタテインメント』シリーズを観ているのといないのとでは、この小説の面白さは天と地ほども違うはずだ。

ザッツ・エンタテインメント
	フレッド・アステア ビング・クロスビー ジーン・ケリー ワーナー・ホーム・ビデオ 2005-11-18 売り上げランキング : Amazonで詳しく見るby G-Tools

銭形平次捕物控〈1〉平次屠蘇機嫌

銭形平次捕物控〈1〉平次屠蘇機嫌

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野村 胡堂
嶋中書店 (2004/05)
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　少し前に最初の５巻をまとめて購入していた、嶋中書店の「銭形平次捕物控」傑作選。巻数が多いので最初は全集だとばかり思っていたのだが、中身は銭形平次三百数十余編からの抜粋でした。１巻に10話だとして、全部で40冊もあれば全集として完結しそうなものだけれど、さすがにそれは現在の出版事情で難しいのかもしれない。これが文庫本６巻で完結する「半七捕物帳」との違いなのだ。

　時代小説としての面白さは「半七捕物帳」の方がずっと上だろう。幕末に時代設定して江戸風俗を描いた岡本綺堂の姿勢は、やがて池波正太郎の「鬼平犯科帳」などにも受け継がれていく。「銭形平次捕物控」の面白さは時代を描く部分ではなく、主人公平次と子分のがらっ八による、芝居染みた言葉の掛け合いにある。トリックや謎解きで読者を楽しませるミステリー小説としても「半七」よりだいぶ整理されていて、架空の江戸時代（なんとなく文化文政）を舞台にしたエンターテインメント小説としては一級品だと思う。

　ただしこれをずっと読み続けることが面白いのかというと、どうなのだろうか……。僕はあと４冊手元に未読のものが残っているのに、「もういいや～」という気分も濃厚。雰囲気がわかればそれでいいという人は、読むのを数冊でとどめるか、他に出ている傑作選で構わないような気もする。とりあえず僕は、時間を見つけては５巻まで読んでみますけどね。案外そこまでいくと、独特の文体が癖になってさらに続きが読みたくなるかもしれません。

銭形平次―時代小説英雄列伝

posted with amazlet on 05.12.26

野村 胡堂 縄田 一男
中央公論新社 (2002/10)
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文学理論

文学理論 ジョナサン・カラー 荒木 映子 富山 太佳夫 Amazonで詳しく見る by G-Tools

　文学理論の簡単な入門書かと思ったら、これがなかなかどうして読みにくい本だった。この本は「まえがき」にある通り、『理論の流派をいちいち概説するよりも、そこに共通する問題や主張を論じる方が良い』というコンセプトで編集されているようなのだが、これが僕にはどうもピンと来なかった原因かもしれない。本文を読んでいても、どこまでが本題のための前振りで、どこからが本論なのか見えにくい。最後まで読んでも、その印象はまったく変わらなかった。

　訳文に原因があるのかもしれないが、原文にあたれないので責任の所在は不明。ただ単に、僕の頭が悪かったということかもしれないし、他の本に浮気して何度も何度も中断しながら読んだのがよくなかったのかもしれない。いずれにせよ、これは単なる時間潰しだけで終わってしまった。

預言者

預言者 ポケット版 カリール ジブラン 佐久間 彪 Amazonで詳しく見る by G-Tools

　レバノン出身の詩人、カリール・ジブランの代表作。12年間にわたり流刑の身にあったひとりの賢者（アルムスタファ）が、流刑地で出会った人々に最後の言葉を残して故郷に戻って行く。人々はこの賢者に人生のさまざまな事柄について尋ね、賢者はそれに対して丁寧に答える。愛について、結婚について、子供について、苦しみについて、友情について……。そこで語られる言葉の、なんという美しさよ！

「結婚について」より

あなたがた二人は一緒に生まれた。それで、いつまでも一緒なのです。
共に過ごした月日を死の白い翼が散らしても、あなたがたは一緒なのです。
まことに、神の静かな追憶のうちでさえも、あなたがた二人は一緒なのです。
しかし、それほど一緒の二人のあいだにも、自由な空間を置きなさい。
そして、そこに、天からの風をそよがせなさい。

愛し合いなさい。しかし、愛が足枷にならないように。
むしろ二人の魂の岸辺と岸辺のあいだに、動く海があるように。
おたがいの杯を満たし合いなさい。しかし、同じひとつの杯からは飲まないように。
おたがいにパンを分け合いなさい。しかし、同じひつつの塊を食べないように。
一緒に歌い、一緒に踊り、共に楽しみなさい。しかし、おたがいに相手をひとりにさせなさい。
ちょうど、リュートの弦がそれぞれでも、同じ楽の音を奏でるように。
おたがいに心を与え合いなさい。しかし、自分をあずけきってしまわないように。
なぜなら、心というものは、あの生命の手だけがつうむもの。
一緒に立っていなさい。しかし、近づきすぎないように。
なぜなら、神殿の柱はそれぞれ離れて立ち、樫の木と杉の木は、おたがいの影には育たないからです。

　自分に関心のある項目を読むと、その言葉がすんなりと理解できる。でもわかりにくいものや、あまりピンと来ない部分もあって、それはまた、別の機会に読むと別の感慨があるのかもしれない。とりあえず半日もあれば簡単に読めてしまう本なのだが、今後も繰り返し読み返すであろう１冊だ。装丁がちょっとしゃれているので、プレゼントにしてもいいかも。

　草稿はアラビア語で書かれたそうだが、その後著者自身によって英訳され、幾度も推敲されたとのこと。初版は1923年。それ以来、30カ国語に訳されているという。英語版も簡単に手に入るので、詩人の言葉に生で触れたい人はそちらをどうぞ。

The Prophet (Wordsworth Classics)
	Kahlil Gibran Wordsworth Editions Ltd 1997-08-31 売り上げランキング : 71,632 おすすめ平均 あの「単なるphilosopher」ではなく、正に「prophet」と呼ばれたKahlilGibran 人生をもう少し考えてみよう Amazonで詳しく見る by G-Tools

文学部唯野教授のサブ・テキスト

文学部唯野教授のサブ・テキスト 筒井 康隆 Amazonで詳しく見る by G-Tools

　「文学部唯野教授」のベストセラー化に合せて出版された、関連本（便乗本）の１冊が文庫化されたもの。それでももう１冊の「文学部唯野教授の女性問答」が版切れ状態なのに、こちらが今でも手に入るというのは、これの方が「文学部唯野教授」という本を理解するのに多少なりとも役立つからに違いない。

　全体は４部構成。最初は文学部唯野教授に100の質問をして、教授がそれに答えるという虚構インタビュー。このインタビューも後半に虚構の破れ目がわざと作ってあってスリリング。次は「文学部唯野教授」の種本であるテリー・イーグルトンの">「文学とは何か―現代批評理論への招待」を訳した大橋洋一による、著者筒井康隆の対談的なインタビュー。次がこの本の白眉であるパロディ論文「ポスト構造主義による『一杯のかけそば』分析」。最後は河合隼雄・鶴見俊輔・筒井康隆によるあとがきがわりの鼎談だ。

　薄いのであっと言う間に読んでしまうのだが、中身は結構面白かった。特に「一杯のかけそば」分析にはしびれる。（このテキストは「文学部唯野教授」でも引用されて二重のパロディになっている。）思い出したようにAmazonで「一杯のかけそば」を検索してみたのだが、栗良平のあのベストセラーが今では完全に絶版になって手に入らなくなっているというのもすごい！　唯野教授は生き残ったが、かけそばは死んだ。

短篇小説講義
	筒井 康隆 岩波書店 1990-06 売り上げランキング : 53,820 おすすめ平均 紹介されている7編の短編が面白い 小説とは、何を、どのように書いてもよい自由な文学形式である Amazonで詳しく見る by G-Tools

文学部唯野教授

文学部唯野教授 筒井 康隆 Amazonで詳しく見る by G-Tools

　今から15年ほど前にベストセラーとなった筒井康隆の小説を再読。当時は読んでも引用されている文学理論や批評理論がさっぱりわからず、正直言って大学内部でのドタバタ騒ぎや主人公をめぐる色恋沙汰のあれこれ以外に面白さをさほど感じなかったのだが、今回は他の本で文学理論の上っ面を簡単に予習しておいたのがよかった。文学理論そのものを小説化するという面白さにはまり、あっと言う間に読み切ってしまった。

　ドタバタとしての面白さは講師昇進を阻まれた蟇目という助手が校内で狂乱し、教授たちが学校内でパニックを起こすくだりや、思いがけず文学賞を受賞してしまった主人公がマスコミから逃げ回るくだりだろうか。しかしこれらは同じ著者の「大いなる助走」とあまり変わらないような気がする。それより面白いのは、虚構の主人公である唯野教授が、自らの虚構性をたびたび暴露してしまう部分にある。小説の文章というのぞき穴を通して小説世界を目撃している読者に対して、その小さな穴を押し広げて主人公がこちら側にはみ出してくるような迫力。これは面白い。

　この本が15年前になぜかくも売れたり話題になったりしたのかはさっぱりわからない。当時は文学理論や批評理論が読書界や出版界のブームだったという面もあるけれど、それだけでこの本が売れるとも思えない。唯野教授の講義内容も、それなりに難解なものだしな～。

文学部唯野教授のサブ・テキスト
	筒井 康隆 文芸春秋 1993-07 売り上げランキング : 8,721 おすすめ平均 ポスト構造主義パロディー 文学部唯野教授にはまった人は必読！ 文学部唯野教授再び。 Amazonで詳しく見る by G-Tools

知の教科書 批評理論

知の教科書 批評理論 丹治 愛 Amazonで詳しく見る by G-Tools

　批評理論の入門書で、内容を目次に沿って紹介するなら、批評理論の概要、読者反応論、精神分析批評、脱構築批評、マルクス主義批評、フェミニズム批評、ポストコロニアル批評、ニュー・ヒストリシズムとなっている。個々の項目ごとに著者を立て、それぞれが批評理論の解説と理論の実践を行っている。

　著者によって記述スタイルがまちまちなので、わかりやすく面白いものもあれば、そうでないものもあるというのは共著の抱える欠点。しかしこうして専門家が集まることで、各専門分野の最新動向が紹介できるというのは共著の利点でもある。

　なんにせよ僕がこの本で「批評理論は面白そうだ！」と思ったのは確かで、とりあえず読後の休憩として筒井康隆の「文学部唯野教授」を再読したあと、テリー・イーグルトンと「文学とは何か」にでも手を出そうと考えている。（じつはもうAmazonで注文してしまいました。）なんだか深みにはまりそうだけれど、どこかで本業の映画に戻らなければ……。

文学とは何か―現代批評理論への招待
	テリー イーグルトン 岩波書店 1997-02 売り上げランキング : 29,213 おすすめ平均 文学の原理とは人間の「認識システム」からの派生物。 現代思想入門としても十分読めます 文学入門者のバイブル！！ Amazonで詳しく見る by G-Tools

批評理論入門―『フランケンシュタイン』解剖講義

批評理論入門―『フランケンシュタイン』解剖講義 広野 由美子 Amazonで詳しく見る by G-Tools

　メアリ・シェリーの小説「フランケンシュタイン」を題材にして、古今の批評理論を紹介する本。全体は２部構成で、第１部は「小説技法篇」として、小説技法の分析を通した内在的なアプローチ、古典的な形式主義批評を紹介する。第２部は「批評理論篇」として、作品外部の世界観や思想潮流とからめた外在的批評の数々を紹介する。単に理論の骨子を紹介するだけでなく、その理論を使うとどのような言い分が成り立つのかを、「フランケンシュタイン」という実例を通して紹介してくれるのがわかりやすい。これは批評理論の入門書であると同時に、小説「フランケンシュタイン」に対するさまざまな批評を概観した本としても優れていると思う。

　僕は「映画批評家」を名乗っているわけだが、これまで特に「批評理論」を意識しながら映画について考えたことはなかった。でも数多くの映画を観ながら考えてきたことの多くが、批評理論の言葉を使えば簡単に説明できてしまうことを知った。自己流の言葉で苦心惨憺しつつ語らなくても、文学批評の方法がそのまま映画に転用できることは多いのだ。そして実際、多くの用語は文学と映画の世界で共通に使われている。例えばストーリーとプロットの違いや、平板な人物と立体的な人物といったキャラクターの違いは、脚本の入門書に必ず出てくることだ。

　映画を観ながら漠然と考えてきたことが、この本によって明確な言葉を与えられた気分。読者反応批評における「含意された読者」という概念は、映画についてもそのまま当てはまるものかもしれない。面白かったのは最後に紹介されている「透明な批評」という部分。映画ファンが好きな映画の続編を勝手に考えてしまったりするのも、じつは立派な批評行為らしい！

フランケンシュタイン
	森下 弓子 Mary Shelley 東京創元社 1984-01 売り上げランキング : 11,858 おすすめ平均 深い話だ・・ フランケンシュタイン Amazonで詳しく見る by G-Tools

「いき」の構造

「いき」の構造 九鬼 周造 Amazonで詳しく見る by G-Tools

　九鬼周造の代表作に、豊富な注と解説を施したもの。「いき」という現象や感覚を、外国には存在しない日本民族独特のものであるとした序説に続き、「いき」の構造を「媚態」「意気地」「諦め」の三要素に還元して見せたところで、この著書のおよそ８割は完結していると思う。あとはさまざまな方法でそれを論証したり、「いき」と言われるものがなぜ「いき」なのかを解説していくことに費やされる。

　しかしながらこれは結論先に有りきで、同じ論法を使えばありとあらゆる問題を説明できてしまうような気がしなくもない。そう感じてしまうのは、この本（論文）が書かれた昭和初期の日本人相手ならいちいち説明せずとも備わっていた「いき」についての感覚が、現代の日本人である僕の中から既に失われているからかもしれない。この本が書かれた頃なら、「何がいきなのか？」については読者に説明しなくてもおおよそわかったのだろう。でも今はダメだ。何がいきで、何が野暮なのか、僕にはもうわからない。

　「いき」の根本にある「媚態」「意気地」「諦め」の三要素が揃っていたのは花柳界であり、そこでは遊戯として擬態の恋愛が高度に発達することで「いき」の感覚が育まれた。「いきな話」と言えば男女の色恋の話だが、それが公然と語られる場所は色里だけだった。

　遊里の女たちと客の男の間に恋愛めいた感情の交流が生まれても、それが実って正式な夫婦になることはまずありえない。花柳界の恋愛には最初から将来に対する「諦め」があり、その「諦め」を成立させるのが「意気地」だった。現代の日本にこうした感覚は存在しない。恋愛がまったくの自由になってしまえば、「意気地」を通して恋を「諦め」ることに何の価値も置かれなくなってしまう。

　それでも恋愛経験が豊富な人というのは存在するわけで、そうした人は多少「いき」に通じているのかもしれない。例えば恋をしても決して結ばれない不倫の恋は「いき」なものだと思う。（ただし不倫の末の略奪愛は「野暮」である。）でも昔と違って、それがひとつの制度として社会的な認知を得ることはない。「いき」が育まれる場所を制度として失った日本において、「いき」という感覚はいずれ絶滅するに違いない。

　かつて花柳界では、いい男に岡惚れ（片思い）をすることが女の格を上げるとうい感覚があった。岡惚れは「媚態」「意気地」「諦め」が三拍子揃っているがゆえに、恋愛の形としては非常に「いき」なのだ。しかしこの感覚は、もはや現代の日本には存在しないと思う。

　日本にはかつて意気地を通すことを肯定する、やせ我慢の文化があった。諦めを肯定する、持たざるものの美学があった。貧しい日本人は自分の欲望を無制限に拡大できないがゆえに、我慢や無所有を肯定する「いき」という美意識を発展させたのかもしれない。その感覚を育成することに貢献した花柳界で働く女性たちの多くは、貧しい家庭を助けるために幼いころから芸事を仕込まれたり、借金で年季奉公を強いられていた。貧しさあってこその「いき」である。「いき」を語るには、現代の日本はあまりにも豊かになりすぎた。

　外国の古典は次々に読みやすい新訳が登場するが、日本の古典は原文が日本がなので新訳ができない。しかし時代によって日本語も変化していくのだから、こうして日本語による古典を噛み砕いていくことは必要なのだと思う。

僕が批評家になったわけ

僕が批評家になったわけ 加藤 典洋 Amazonで詳しく見る by G-Tools

　僕は映画批評家を名乗っている。なぜ「評論家」ではなく「批評家」でなければならなかったのか。「評論」と「批評」はどう違うのか。そんなことをあれこれ考えた末に、現在は「映画批評家」という肩書にそれなりに満足している。で、この本は文芸評論家が、「批評とは何か？」について述べている本だ。

　僕はここに書かれていることの半分も理解できなかったのだが、それは面倒くさそうな引用文をあらかたすっ飛ばして斜め読みした結果でもある。どのみち映画批評に直接参考になるような本ではないので、僕は著者の言わんとすることが何となくわかればそれでいいかな～と思っている。で、そんなつもりでこの本を読むと、著者の問題とするポイントが、普段僕が考えていることと結構似通っていることに気づいたりもした。

　これは批評家や評論家が、みんな似たようなことを考えるということなのだろうか。それともたまたま、僕がこの著者の記述の中に自分を投影しているだけなのだろうか。そんなことを考えたりもする。

　Amazonの表紙写真によると、この本の表紙は青いカバーに文字だけということなのだが、書店に並んでいるときはその上にさらに、著者名の上に穴の空いた黒いカバーがかかっている。Amazonが見るところによると、これはカバーではなく「帯」ということらしい。そうなのかな～。

パンセ

パンセ パスカル Amazonで詳しく見る by G-Tools

　「クレオパトラの鼻（162～163）」や「考える葦（347～348）」、さらに「力のない正義は無力であり、正義のない力は圧制的である（298）」などの言葉で知られるパスカルの警句集だが、これをラ・ロシュフコーの箴言集やビアスの「悪魔の辞典」のような箴言・金言集だと思って読むと、中盤以降は退屈な読み物になってしまう。そこで述べられているのは、パスカルという知性がいかなる方法でキリスト教信仰を信仰し、科学性や合理性と折り合いを付けていたかという信仰告白であり、キリスト教の真実性を合理的に論証しようとする神学的な試みだからだ。

　もともと「キリスト教弁証論」執筆のために書き溜めた草稿を、パスカルの死後に「死後遺稿の中に発見された、宗教および他の若干の問題についてのパスカル氏の思索(パンセ)」と題して出版したもの。もしこれが「キリスト教弁証論」として出版されていたら、現代までこれほど多くの読者を得ていたかどうかは疑問。思索の断片が固い言葉として固定化せず、言葉の断片が断片のまま放置されている状態だからこそ、人はそこに自由に自分の考えや意見を忍び込ませながらパスカルの言葉を読み解いていくことができる。

　「クレオパトラの鼻」や「考える葦」が人口に膾炙しているのも、「力のない正義は無力であり云々」という言葉がそっくりそのまま空手家・大山倍達の言葉にされてしまうのは、そうした「パンセ」の自由さゆえだろう。「キリスト教弁証論」という本来の趣旨を離れて、パスカルの言葉は自由に浮遊するのだ。（3/19）

鞍馬天狗

鞍馬天狗 川西 政明 Amazonで詳しく見る by G-Tools

　アラカンの映画で御馴染み、大仏次郎の「鞍馬天狗」シリーズは、長短47編からなる時代小説だ。この本はその全作品を執筆された順番に紹介しつつ、正義のヒーロー鞍馬天狗が何人の敵を斬ったかを考察した第１部「鞍馬天狗と遊ぶ」と、大仏次郎晩年の作品「天皇の世紀」と対比しつつ、フィクションである鞍馬天狗を幕末から明治という現実の時代の中に配置していく第２部「鞍馬天狗の歴史観」とで構成されている。

　「鞍馬天狗」のガイドブックとして読むなら、第１部だけで構わないだろう。しかし「鞍馬天狗」を書きながら作者大仏次郎がいかに歴史と人間についての洞察を深めて行ったかを示す第２部こそが、この本の中で最も面白いものだと思う。大仏次郎の幕末・維新・明治観は、大正・昭和初期（戦前）・戦後と「鞍馬天狗」を書き進める中で大きく変化していく。歴史観の大きな変化は、そのまま鞍馬天狗というヒーローの人間的な成長となって作品に反映していく。尊皇攘夷と革命のために、敵の血を流すことに躊躇しない荒ぶる志士として登場した鞍馬天狗は、陰謀渦巻く歴史の中で、革命の大義と現実の狭間で苦しみもだえ、滅多なことでは敵を斬らなくなっていくのだという。

　「鞍馬天狗」はこれまでに何度も映画やテレビドラマになっているが、この本の第２部のように大仏次郎の「天皇の世紀」と「鞍馬天狗」を組み合わせることで、幕末から明治の日本を描く大河ドラマが作れるのではないだろうか。鞍馬天狗は激動する時代の中で右往左往しつつ、自分自身の生きる道を模索する狂言回しだ。鞍馬天狗の味方である薩摩の西郷隆盛（「鞍馬天狗」の中の西郷像）も、じつは陰謀によって倒幕を企てる狡猾な政治家としての側面を持っている（「天皇の世紀」の中の西郷像）。歴史の裏と表。本音と建前。革命の理想とテロリズム。そんな矛盾を一手に引き受けつつ、それでも目の前の敵を斬り伏せながら新しい時代に向かって進んでいかざるを得なかった男たちのドラマ。これまでにないまったく新しい幕末維新のドラマが、鞍馬天狗を通して描けるような気がする。（3/15）

おろかものの正義論

おろかものの正義論
小林 和之

　神という絶対的な「正義」を失った現代人が、それでも「正しさ」を求めるとするならば、それはどういった「正しさ」になるのかを考察した本。これが正しいことだ、これが正義だと主張するのではなく、本を読んだ人たちそれぞれが「正しさ」について考え始めることを要求する本だ。

　社会の中の具体的な事例をもとに考えを進めようとする構成なので、取り上げられている事例によって読者の関心は異なってくると思う。個人的には６章「他人に迷惑をかけてはいけないか」、７章「選択の自由があるのはいいことか」、８章「暴力をどう管理するか」あたりが面白いと感じた。（1/2）

ダ・ヴィンチ・コード (下)

ダ・ヴィンチ・コード (下)
ダン・ブラウン, 越前 敏弥

　上巻を読んで軽い失望を感じつつ下巻を読み始めたのだが、エンターテインメント小説としては下巻のほうが多少面白くなる。それは上巻に書かれたレベルの低い「キリスト教の秘密」についての真相よりは、小説オリジナルの「殺人事件の真相」の方が“お話”としての真実味があるからかもしれない。

　複数の登場人物の一人称視点を次々切り替えていく、映画で言うカットバックの手法を用いる小説だが、この小説ほどその切り替えスピードがめまぐるしい本をこれまでに読んだことがない。ドラマのセットアップ段階にあたる上巻ではこのスピード感がかえってうっとうしく感じられ、「もっとじっくり腰をすえて読ませてよ」とも思ったのだが、下巻はひたすら追いかけっこが続くので、このスピード感がむしろ効果を上げているのかもしれない。

　ただし上巻の最後に出てきて僕を失望させた「キリスト教の秘密」は、この下巻でもまったく軌道修正されていないし、殺人ミステリーとしても僕自身はさほど興奮を味わうことができなかった。主人公たちが最後に脱出に成功することは、読者としてもあらかじめ予期していること。それをいい意味で裏切りつつ、物語を落着させるアイデアがもう少し欲しかった。（1/1）

ダ・ヴィンチ・コード (上)

ダ・ヴィンチ・コード (上)
ダン・ブラウン, 越前 敏弥

　ルーブル美術館で起きた殺人事件を発端に、キリスト教の歴史に秘められた重大な秘密が暴かれていくというミステリー小説。この「秘密」は上巻の最後のほうで明らかになるのだが、これがあまり面白くない。新約聖書正典の福音書を偽書と捏造だと断じ、逆にナグ・ハマディ文書などグノーシスの福音書をそのまま隠された歴史書だと言い切ってしまうあたりは、新約聖書正典の成立について多少なりとも知っている者から見れば噴飯もの。正典確立までに紆余曲折があり、そこに歴史から隠蔽された何かしらの出来事が数多く秘められているのは事実にせよ、それが「ピリポによる福音書」や「マリアによる福音書」に書かれているわけではない。

　「イエスは神ではなく偉大な人間であった」という主張は何十年も前からリベラルな聖書学者が行っているものであり、そこにマグダラのマリアとの結婚を持ち出さずとも聖書学の世界では既に確定した“定説”となっている。しかし人間であったイエスを「神」に祭り上げたがゆえに、人間イエスの教えはキリスト教として２千年に渡って命を保つことになったのだ。（ただしその教えはイエスを神とする信仰によって大幅に歪められてはいる。）そうでなければ、ローマ帝国支配下のパレスチナに現れた貧しいユダヤ人預言者のことを、２千年後のわれわれがありがたがる必要などまったくなくなってしまうのだ。イエスが結婚してその子孫が現代まで生きていると仮定するにせよ、それが「神の子孫」ならありがたみもあるが、「２千年前のユダヤ人預言者」の子孫がありがたいのか？？　そんなものが２千年間地中海世界を支配してきたキリスト教を、根底から揺るがすものになるのか？？

　つまり「ダ・ヴィンチ・コード」という小説が持ち出した「秘密」は、さほど目新しくもないし、衝撃的なものでもないのだ。秘密結社であるシオン修道会がマグダラのマリアやイエスについての秘密を守ってきたという話は面白いが、絶対秘密にしなければならないその秘密を、なぜレオナルド・ダ・ヴィンチが作品の中で暗号として明らかにする危険を冒しているのかという疑問も生じる。この本はダ・ヴィンチの「最後の晩餐」や「岩窟の聖母」に秘められた象徴に言及しながら、なぜダ・ヴィンチがそんなものを絵の中に描く必要があったのかについては沈黙している。

　暗号や象徴をちりばめた殺人ミステリーとして、この本がどの程度のレベルにあるのか、日ごろミステリーを読まない僕にはまるでわからない。しかしこの本が扱っている「キリスト教の歴史」というモチーフは、とてもまじめに取り合う必要のないレベルだと思う。（12/29）

現代倫理学入門

現代倫理学入門
加藤尚武著

[:男:]　以前読みかけで放り出していた本だが、それは内容が難しくて歯が立たなかったわけではなく、僕が期待していた内容とは違ったからだった。これは「入門」と書いてあるけれど、むしろ読者に考える材料を提供するテキストなのだ。「こうした問題について、歴史上の思想家たちはこのように考えてきた」という前提があった上で、「だがこれには疑問がある」「現在の社会情勢には当てはまらない」として再度疑問を読者にぶつけてくる。そこから先は、読者本人が考えるしかない。知的パズルのような倫理学への入口までは連れていってくれるが、そこから先の一歩は読者自身が踏み出さねばならないというわけだ。つまりこれは「入門（門に入る）」のではなく、「門の一歩前まで」という本。我々の社会が当然としていることに、知的な揺さぶりをかけてくれる刺激的な本であることは確かなので、まあ読んでよかったとは思う。でも「なるほどそうだったのか！」という、目からウロコが落ちるようなカタルシスはない。（10/10）

アイアン・マン―鉄の巨人

アイアン・マン―鉄の巨人
テッド=ヒューズ, 神宮 輝夫, 茂利 勝彦

[:楽しい:]　映画『アイアン・ジャイアント』の原作だが、空から鉄の巨人が降ってくることや、ばらばらになった巨人がひとりでに合体する場面、主人公の少年の名前、鉄くず置き場が巨人の住まいになることなど以外は、映画がオリジナルのストーリーであることがわかる。映画はよかった。脚色した人たちに拍手だ。だがこの原作はひとつの完結した物語として、これだけで面白く読めるものだ。鉄の巨人の自己犠牲が世界を救い、最後は再び巨人がよみがえるという部分は原作にも通じる。ただし巨大なドラゴンが平和の歌を歌って世界に平和がやってくるというくだりは、映画を作った人たちにとってやはり嘘っぽく思えたのだろう。映画は原作より、現実に対してシビアなのだ。（8/31）

アイアン・ジャイアント スペシャル・エディション おすすめ平均 心優しい、鋼鉄の巨人 Amazonで詳しく見る

中島敦（ちくま日本文学全集）

中島敦（ちくま日本文学全集）
中島 敦

[:嬉しい:]　購入したのはもうはるか昔。「名人伝」「山月記」「弟子」「李陵」など主だった小説はすぐに読んだが、読み残しがだいぶあったので改めて通読した。「巡査の居る風景」や「悟浄出世」「悟浄歎異」なども面白いのだが、やはりこの作家の代表作は最初に読んだ４つの小説に限る。（5/19）

老子 よく生きるための81章

老子―よく生きるための81章
瀬尾 信蔵

[:おばけ:]　97年1月11日付けの芳林堂書店・池袋本店のレシートがはさまっていた。購入直後に一度読み、今回は再読。最初に読んだ時も著者独特の「老子」解釈は気になったが、それは今回も同じだった。わかりやすく古典を敷衍していこうとする意図は感じるのだが、それがかえって原文の面白さを損ねているように思う。(2/22)